這劇也配叫《天龍八部》？

 金庸經典《天龍八部》又雙叒叕被翻拍毀了。

從播出的前幾集看，用天雷滾滾來形容也不為過，幾乎是毀天滅地的程度！

太夸大？有成見？

?

不不不。

里面各種魔改，真是讓人毀三觀。

比方段譽初見王語嫣的經典場景——

分明是“神仙姐姐”的美貌冷艷了大理國鎮南王的世子，讓他一見鐘情。

這該多么唯美，多么有意境。

成果......

在這兒，段譽說著引人發笑的臺詞：

做著鄙陋的事：

身份尊貴的世子，竟像個鄙陋癡漢相同，被“美”尿了？！！

幾乎就離大譜。

此等令人匪夷所思的橋段，在劇中僅僅冰山一角。

開局3.4分。

一眾網友呼吁，主創應該團體向金庸先生道歉——

《天龍八部》

是的，《天龍八部》作為金庸先生最成功的著作之一，是熱門IP，被翻拍過很多次。

單電視劇版，最早就可追溯到1982年，其中，97年tvb黃日華版和03年張紀中版最為被觀眾所承受。

話說，被吐槽，以往每一版都遇到過。

但，像這次這樣“毫無爭議”，讓觀眾團體炮轟，仍是頭一遭。

難以置信的是，該劇在央8播出，導演仍是一位戲骨。

于榮光，對很多人來說，是個熟悉的名字。

他從70年代就展露頭腳，出演過《東方不敗》、《慶余年》等很優異的影視著作。

而跨界當導演，于榮光也算是內行了。

他從1997年就執導電視劇，后來還拍出了名堂，《舞樂傳奇》、《木府風云》、《南僑機工英雄傳》部部8分＋。

惋惜，武俠經典不是說拍就能拍的。

比方這次，完全翻車——

從人物造型，服化道到武打戲，再到最核心的劇情部分，槽點滿滿，比蜂巢還密集。

眾所周知，翻拍經典，難就難在先入為主。

比方一提到“神仙姐姐”，很多人腦海中就自動浮現劉亦菲的臉。

因而，廠長在看之前，就做足心思建設。

可沒想到，仍是看傻了。

簡單拿三個首要人物舉例——

喬峰。

是金庸筆下的悲情英雄。

之前的黃日華演出了他的壯志豪情，胡軍則更杰出他的大氣，粗中有細，氣度特殊。

而楊佑寧，一進場就讓人滿腦子？？？

雖說他披頭散發，身形巨大，乍一看挺猛，可一言一行，舉手投足，相比硬漢更像是霸總。

比方救下婦孺后，摘掉蒙面的耍帥動作；

比方交鋒期間，那怪異油膩的笑；

沒看清楚，再來個定格畫面：

還有動不動就吹頭發的迷惑行為。

喬峰不硬氣，虛竹也不行憨傻。

雖然導演盡心竭力讓其他人欺壓他，幫他營建人設，可他面容瘦弱，僅僅單純的虛。

比照來說，段譽倒是深得虛竹的精髓。

看過原著的都知道，段譽本就是寶玉式的人物，面如冠玉，滿懷熱忱，身上有種癡氣。

可這兒，癡變成了傻。

只見他剪了厚劉海，帶著大耳釘，全無貴氣可言。

沒有呆萌可愛，只有瞇眼傻笑，還不分場合。

看人家宗派交鋒，他來了站c位。

期間還看失敗者的笑話，拍手叫好，活脫脫一個沒有家教的下作人。

本來該是“陌上人如玉，令郎世無雙”。

成果除了上演開頭提到的“墜入尿河”外，他還學偶像劇女主，玩平地摔的把戲。

當姑娘將他扶起，他隨手就來了一招“襲胸”。

emmmm

在這般襯托下，當年一度被詬病演技的林志穎，倒是成了“影帝”。

畢竟，林志穎往那一站，就散發著貴令郎溫文爾雅的氣質。

此外，還有秒變哪吒的鐘靈；

邪魅陰柔，造型cos東方不敗的慕容復；

可以說，本來就歪掉的人設，在造型的襯托下更歪。

但，負責任地講，呈現這問題的并非只此一家。

其時黃日華頭戴一頂后帽子的造型，即便官方給出說法，是考慮到樊少皇和陳浩民的身高，為凸顯喬峰的巨大做出的彌補。

但仍被觀眾吐槽“不倫不類”。

諸如此類的問題劇中還有，像少林寺的和尚不剪發，而是象征性戴一頂帽子。

但是，這影響到該版別成為經典了嗎？

并沒有。

由于每一版都有存在的價值，黃日華版最杰出的是真實無比的武打戲，張紀中版的震撼實景鏡頭則在同IP里史無前例。

反觀本劇，鏡頭一切遠景，就是撲面而來的“塑料感”。

至于打戲。

喬峰的輕功，這發力，這距離，看著不像武俠劇，到像是仙俠劇。

飛得輕飄飄，打得軟趴趴。

一招一式滿是旋轉、跳動、定格的套路，外加攝影亂用的慢鏡頭、大特寫，使得奇特的各種招式，視覺感全無。

喬峰和慕容復對打，只見兩人神態淡定，手上比畫來比畫去。

你進，我退；我退，你進。

配合的那是相當默契，全程秉承互不傷害，維持英俊的準則。

這讓黃日華情何以堪。

要知道，人家一場打戲，愣是拍了40天。

人不行江湖，打戲沒有江湖味，故事更是把《天龍八部》的武俠氣扼殺得一干二凈。

或許是國產編劇被觀眾罵怕了，生怕敘事拖沓，所以本劇敞開倍速形式。

以時尚的“群像”手法，在第一集就讓一切重要人物出來溜一下。

這邊喬峰剛救了個人；

那邊虛竹在被人欺壓；

鏡頭一閃，喬峰就接著上了少林，和虛竹相遇，隨后又和慕容復打了一架。

與此同時，段譽認識了鐘靈，王語嫣正在曼陀山莊記掛著慕容復。

乍一看，這劇情發展沒缺點啊。

但要知道，這快節奏于《天龍八部》是破天荒的一次。

在原著中，金庸用了一種“王不見王”的布局。

故事進行到五分之一，喬峰才呈現，人物連續高光；五分之三慕容復才在眾人千呼萬喚中露臉。

以此標明，“世事無常，一切都是因緣際會，不行強求”。

是的，進場順序都是通過精神規劃的。

人物露臉太早，底牌出太快，后續的故事很難不崩。

比方喬峰初遇段譽時，將其錯以為慕容復，由于他此前從未見過慕容復。

現在喬峰不僅見到慕容復，還跟他打了一架，這后續怎樣圓？

并且，這也直接毀掉杏子林“我沒見過慕容令郎，但想他一定是好漢子”的邏輯。

別的，《天龍八部》拍的是江湖，關乎情誼、義氣，也是人生際遇。

在新版中，虛竹因不善武功遭到嘲笑，因而，他暗自下決心，悉心練武。

從邏輯上講，并沒有錯，卻從根本上丟掉了這一人物的魂靈。

其實，虛竹和段譽歸于同一種人。

他們都是對武功無感，專心只想著別的事，最終卻陰差陽錯成了絕世高手。

在原著中，虛竹是平平無奇的小和尚。

專心念佛，謹守戒律，他是在一次次意外中，被推動著破戒的。

從小和尚逆襲成靈鷲宮主人，最終還迎娶西夏公主。

虛竹的故事線，既是爽文，又寫滿悲情。

雖然他得到世人羨慕的一切，有名有利有佳人，但他卻沒達到初心，一輩子當個吃齋念佛的和尚。

而在虛竹的比照下，鳩摩智那一類人才顯得可悲，讓人唏噓。

他們拼命練功，最終卻落得個一無一切......

看江湖，也是看人生；

癡迷于江湖，更為無常際遇慨嘆。

或許，這才是《天龍八部》成為永恒經典的原因。

但是，總有“無知者”裝“文化人”，一通大刀闊斧改編，一味尋求“自嗨”。

卻忘了——

戲說，不是胡說；

翻拍經典，不是無腦的顛覆經典。